「影像教育創新實驗室」種子老師們的課堂活動設計發表會

文:郭瑀

寒假工作坊來到了第三日的課堂活動設計發表,濃縮了老師們在這兩天絞盡腦汁的討論,全心全力研發出適合任何授課老師與學生的教材,來自各專業領域的老師們互相拋擲想法,為本次工作坊選擇的兩份影片教材〈移民〉與〈爸爸的房間〉,開拓了認識影像的學習路徑。

圖:種子老師們的討論時間

「聲音在影像之中,是輔助、妨礙還是限制?是結構亦是解構故事。」

   〈移民〉作為卓別林的無聲電影代表作品之一,劇情講述一艘前往美國的船上,滿載著來自各地嚮往著來到新大陸的移民,移民在船上以及登陸後的故事。來自玉里高中的宋介源老師、麗山高中的袁正玉老師與景美女中的黃淑偵老師為電影〈移民〉安排了讓學生在影像中安插字卡的課堂活動,聲音與對白作為一種表達元素,去感受有聲電影與無聲電影為觀影者所打造的想像空間,在有聲電影中,適當地停止音樂可以表現出特定氣氛狀態,給予喘息的片刻或是揚起觀影者的情緒,然而卓別林在無聲電影之中,將影像作為一種嶄新的語言,透過畫面與肢體傳遞訊息。

圖:玉里高中宋介源老師發表該組的活動設計

  來自石碇高中的蘇郁涵老師與台東高中的簡菀儀老師設計了「角色日記」的活動,在延伸學生觀影後記憶與感受的續航之際,也考慮到讓未來拿到教案的老師能夠輕鬆的帶領學生們進入卓別林在〈移民〉的世界,活動辦法很容易上手,讓學生想像角色在下船以後、褪去制服以後的生活會是什麼樣子,並限定日記在十句話內完成,訓練學生敘述表達、換位思考的同時,探索關於電影畫面「框」的界線,賦予角色身處〈移民〉的時代洪流之中可能會遭遇的背景故事。

圖:石碇高中蘇郁涵老師發表該組的活動設計

「架設與突破框架的過程,挑戰模糊的界線」

  藉由〈爸爸的房間〉討論動畫和電影定義界線的觸發點,這部影片是一部韓國動畫,以簡單的線條、自由而寫意的構圖描繪出主角的童年創傷。高雄中學的李念潔老師、內湖高工的陳婉嫈老師和基隆高中的何昭慧老師,選擇透過請學生以簡單線條繪出自身的生命經驗或情緒,體驗作者如何將情感與畫面作結合,以及帶領學生實作費納奇鏡,探討動畫和電影之間的定義,「若是置換呈現〈爸爸的房間〉媒介、載體,會不會有不同的火花?」希望學生打破原本對動畫的既定印象,「就像跳脫出舒適圈,我們也選擇了以往較不熟悉的教材,帶著學生製作費納奇鏡和探討動畫定義」,工作坊的老師們也正在挑戰自己教授科目的框架,試圖在與其他專業領域的老師交流中碰撞出靈感。

圖:高雄中學李念潔老師發表該組的活動設計

「闔上的盒子裡面,會比開啟的盒子裡頭擁有更多東西。證明與核實,會讓意象死亡,想像總是比生活更豐富」來自大同高中的黃品璇老師引用了巴舍拉的《空間詩學》呼應了在〈爸爸的房間〉中不斷出現的一項物件「箱子」,詮釋出現在影像中的物件以及主角的創傷過程,「當你嘗試使用第三人稱書寫自己的生命經驗時,你寫的的是別人故事,流的是自己的眼淚。」帶領學生進行自我療癒書寫。花蓮高中的王清平老師指出在影片中光影的變化,光的來臨同時意味著陰影的無所不在,意象的分析將短暫的觀影過程昇華至更加綿延不絕的情感與獨立批判思考能力,影像給予觀影者的感受,經過不斷創新、延伸過後的反思產生新的意義。

圖:大同高中黃品璇老師發表該組的活動設計

也有老師提出經驗分享與疑問「假如遇到學生因為有與影片中相似的經驗而不舒服怎麼辦?」「課堂若分成太多週進行,學生容易漸漸無感,要想辦法保留住剛看完影片的情感。」在本次工作坊擔任主辦人的史惟筑老師點出選擇〈移民〉與〈爸爸的房間〉作為影片教材的原因,兩部作品擁有的一項共通點就是”unfair feeling”,在影像教育中,情感的感受力排在討論議題之前,目的希望透過兩部作品中不公正的情感觸動到觀影者,參與工作坊的老師們也在學習扮演學生,彼此聆聽和對話為影片帶來更大的詮釋空間,致力於推廣影像教育紮根於校園,讓學生感受影像帶來的更多可能。

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