「安妮華達法」—誰不會吹牛呀? 影像教育工作者許岑竹談《尤里西斯》電影分析

講師：許岑竹｜撰稿：余康琪｜編輯：董沂函

「請大家現在開始都不要懷疑我所說的一切」，業師許岑竹微笑著，以令人捉摸不透的開場白拉開了課堂的的序幕。法國導演安妮．華達拍攝的《尤里西斯》是部由一張年代久遠的黑白照片引領的紀錄片，導演在影像中運用了記憶訪談、記憶辯證以及記憶拼湊等手法，將照片透過記憶與真相連結，使得觀眾在第一次觀看這部影片時，對眼前的故事深信不疑。

「我將這取名為安妮華達法。」

影像是否就是真相？「會不會這一切都是假的？」許岑竹說道。當真相能被驗證的觀念受到了挑戰，記憶開始有了真偽。也許在影像中成列出的照片、尤里西斯幼時的畫作以及新聞訪談，都只是導演為了將假象扭曲成真實的手法。

解析「安妮華達法」

許岑竹認為，「安妮華達法」所運用的伎倆包含以下幾點：

第一點-有圖有真相，照片的存在驗證了事件的真偽。

第二點-訪問當事人，使用了強勢口吻以及非開放性的問答。從導演訪問尤里西斯的片段中可以看出，當尤里西斯表明自己對過去的作為毫無印象時，導演則說道「你不相信是因為你不想相信」、「我才是真相是你不記得」。

第三點-設定好的訪談內容。看似現場的訪談實為精心設計過的騙局，勾引著觀者與當事人一步一步掉入安妮．華達設立的陷阱；以真相為餌，掉入幻覺與記憶的迷幻空間。從安妮．華達與尤里西斯母親的訪談中，蕭唯善老師認為「最後母親尷尬的表情」為此片段提供了線索，而岑竹也緊接著補充，在《尤里西斯》中頻頻出現的音畫不同步也代表著訪談內容存在著造假的可能。綜觀整部長達二十多分鐘的影像中，那些看似不合理之處可能都是導演故意留下的蛛絲馬跡。

第四點-強烈的幻燈片展示手法，影像中不斷強調畫面與音效的完美融合。旁白彷彿有著絕對的權威，口中所提之人事物皆由眼前的畫面作證，隱含強勢的力量、模糊真假界線，不留給觀者思考空間。

第五點-強迫證據，以尤里西斯幼時的塗鴉為證，進行一連串與本人和兒童的採訪。許岑竹認為，訪談小朋友是一種「分心手法」，主要在利用人們對於童言童語的既定印象打破觀者的防衛之心。

最後，以新聞強迫時代佐證，導演找出1954年的新聞報導，想證實過去是真實存在過的，然而新聞是否足夠證實呢？

 「唯有影像在這裡，你覺得它怎麼樣，它就怎麼樣。影像就是這樣，其它的我們看不見。」當歷史與記憶透過影像的呈現、交織組成，進而佐證他人口中所謂的真相，是真是假恐怕連當事人都無從得知了。