你看見了什麼？——《影像分析擂台賽》活動紀錄

撰稿：許家菱｜編輯：許家菱

「共賞」是影像教育中非常重要的一環，然而課程設計受限於時間，大多傾向以短片當作教材。其中，預告片便是一個很好的素材，適合作為長片放映的前導，讓學生在觀影前建立心理準備。

由世鐸業師主持的《影像分析擂台賽》是本次工作坊的壓軸活動，讓大家一同觀賞並分析五個不同類型的預告片——「分析」一詞聽來嚴肅，但其實只是「把看見的說出來」，對於學習影像是非常好的練習。

Round 1： 到底開不開心？——《我家有個開心農場》電影預告片

「好像在看國家地理頻道（Discovery）！」惟筑教授表示，預告中出現許多動物的特寫鏡頭、慢動作，還有植物生長過程的縮時攝影，這些畫面令人印象深刻。「另一方面，這些畫面表現了夫婦的情緒——例如貓頭鷹展翅的鏡頭具有力量，彷彿一個希望。帶領我們一同經歷他們和這座廢棄農場一起成長的過程。」

佳玲老師則覺得這個影像是站在動物的立場——雖然片名叫做「開心農場」，但她從一片混亂當中看見的是大自然對人類行為的反撲。業師詠亘則注意到有趣的配樂安排——每一個短暫留白，似乎都暗示一個危機的到來。而也有一些人看完預告仍對劇情摸不著頭緒，認為「開頭前十秒甚至感覺像恐怖片」。

Round 2：西方視野中的東方舞台劇？——《犬之島》電影預告片

首先，詠亘業師指出畫面中始終存在一個看向自己的視線，身為觀眾，彷彿從頭到尾都置身其中。許多老師表示這個影像帶有強烈的西方觀點——「畫面很不日本」、「呈現西方視野中的東亞面貌，夾雜了多種語言的衝突」、「融合許多文化，感覺夾雜了大量議題」。

淑滿業師觀察到這段影像運用許多劇場式的畫面，技術方面非常高明，但也因此讓人較難進入劇情，產生抽離感。然而也有部分老師認為這個影像敘事清晰、路線明確，是常見的預告片套路。而逸萱業師又提出了不同的看法：「人不說話而狗會說話！這個設定好特別，有別於一般好萊塢商業片。」

Round 3： 似見非見——《分手的決心》電影預告片

「以為看見了什麼，但什麼都沒看見。」有位老師覺得這個預告片讓觀眾處在全知觀點卻仍無法理解故事，可能會讓原本想觀影的群眾打退堂鼓。然而，許多老師紛紛表示正因這樣的困惑令人帶有懸念，反而會被吸引至影廳一覽究竟——「男女主角的關係從頭到尾都被打上了問號，令人心生好奇。最後一幕的海景看似平靜，卻感覺非常不平靜，像要發生什麼事！」、「兩人在車上對坐，一個戴著婚戒，一個沒有。他們的表情很有戲。」、「跟前三部預告片很不一樣，整體很有張力，開放式的結尾激起觀眾的好奇心。」、「音樂的高潮迭起極具張力，弦樂消失的那一瞬間，彷彿斷了心弦。」

另外，惟筑教授指出以「視線」貫穿的剪輯策略成功地營造出懸疑感，每個眼神交流間都有微妙差異，暗示了男女主角間複雜的情愫，十分吊人胃口。

Round 4：構築的想像世界——《地球迷航》電影預告片

以成年自閉症患者為主軸的臺灣紀錄片《地球迷航》的預告造成了熱烈討論。淑滿老師指出片中運用了許多影像來講故事——透過動畫、繪畫、文字，角色想像中的世界被建構了起來。

前段”迷航“的夢幻效果引人入勝，但後段寫實風格的影像卻仍走向了多數紀錄片「賺人熱淚」的套路。部分人覺得這樣的剪輯方式有種分裂感，像是兩段不同主題的影像。「覺得後半段破題了，有點可惜。」然而，世鐸業師卻很喜歡這段影像的發展。「捷運路線圖的畫面像是由內在世界轉到外在世界的開關，突然讓我感覺到我們習以為常的現實反而不是一種現實。後段敘述了他們在大眾所認知的現實生活中仍要面臨許多衝突。」有人聽了因而改觀：「對耶，這個接點非常巧妙！」
也有老師被這段預告深深觸動，激動地說：「我的學校旁就有這樣的弱勢團體。他們都是很有才華的孩子！但他們仍然必須面對現實的困境，鼓起勇氣走出去。這樣的生命力是值得被看到的！」世鐸業師表示「現身在影像中」確實需要很大的勇氣，因此非常欣賞他們願意「被拍攝、被看見」的勇氣。

Round 5 ：向經典致敬——《少年吔，安啦！》30週年修復版電影預告片

《少年吔，安啦！》是臺灣九零年代的電影，預告片中出現了許多熟悉的空間和符號，讓大家立刻感受到強烈的時代差距——「看見了那個年代電影中特有的色澤 。」、「出現了外省腔和普通話，這是八九零年代電影常見的元素！」、「感受到一個群像式作品所呈現的整體時代感和集體性。」、「當時以”迄逃人“為題材的電影很多，但這部片特意以大篇幅刻畫角色內心，感覺上更為寫實。」

除了畫面喚起了大家共同的時代記憶，影片的剪輯方式也獲得一致好評——「《少年吔，安啦！》的原聲帶很有名，預告片將其運用得恰到好處。」、「字卡擺放的位置很高明，讓開頭的爆炸前有一個暫緩的空間，畫面和聲音的節奏感十足。」美慧老師更提出一個銳利的觀察：「這是三十年前的經典作品，修復版預告後段讓演員一個個出場，帶有致敬意味。」

《影像分析擂台賽》轟轟烈烈進行了五個回合。分析影像時，每個人切入的角度都不同，不管是由技術或故事脈絡出發，甚至是結合自己生命經驗所產生的共鳴，影後交流使這些想法在討論之中被延伸、碰撞，讓我們從別人的視線看見更多解讀影像的可能性。