撰稿、編輯：馮揚瑜
「影像教育」可以如何執行？從電影理論、技術實作再到課堂討論得以組合成各式各樣的教學提案。不過根據台灣電影研究中心在舉辦教具包分享會、教師研習等活動上收到的報名動機、回饋問卷來看，許多老師們在談到對於影像教育的看法時，則會因為不熟悉教學方法而卻步。以及老師們會認為，如果要教課就需要有一定程度的學識。若是對於電影知識較為陌生，會使得他們猶豫、不確定是否可以開課。加上老師們平日裡已需要花費大量心力在教學科目中，課程進度、學生狀況、考試成績都會是老師們的壓力。在這樣的情況下，即使是對影像感興趣的教師，也較難抽出時間認識電影知識。此外，老師們在初接觸影像教育時，也會面對到影像知識與自身科目跨域的結合、衝突。因為老師們已有一套針對特定科目進行教學的方式，但是當要進行跨領域教學時，就需要調整自身對於教學的認識、看法。
因此，本篇文章集結了五位曾進行影像教育的老師的經驗分享，希望可以讓對影像教育有熱忱的老師們，能夠以較輕鬆、易讀的方式吸收教學方法，並從個人興趣、專業與影像的連結。首先在老師們的分享中，可以看到他們設計的課程內容其實很有彈性。在選定想要側重的授課主題之後，老師們開始將主題拆分成小部分，分散在整學期的課程進度之中，讓學生們有系統地學習新知。但無論是電影理論、拍攝技術，或是內容議題討論，若是想要學得通透都需要花費許多心力。面對這樣的教學壓力，許多老師們都指出：老師自己也需要經由課程安排的過程，一步步地緩解備課焦慮。這樣的思考可以回應到影像教育的兩點意涵，其一是希望師生們都可以透過知識、經驗積累來認識影像。其二則是期望老師們回到影像本身的特質進行討論，影像是一種很直覺的接收方式，在還沒教、還沒學之前我們就已經在感受它。因此影像教育並沒有那麼難以觸及，對觀看影像的感受進行分析、闡述與討論，就已經在進行影像教育。
另外在老師們教學方法分享裡，有老師在課堂中安排兩部以上的片單，並從電影的類型、敘事風格、商業機制來討論電影本身及電影產業的關聯。也有老師在講解影像分析的方法時，分別以反覆觀看、實際拍攝故事兩種方式，讓學生們更有層次了解影像的元素及意涵。且在以拍攝故事為主軸的課程中，老師還會透過線上的影像製作軟體，引導學生們進行實作。透過製作工具的輔助，便可以加深學生們在學習上的感官、身體經驗。此外有的老師則會在課堂中以電影海報設計、情緒圖卡猜猜樂等活動，讓學生們更快地融入劇情，並嘗試描述自身觀看影像後的情緒與感受。影像教育的的教案可以很有機地搭配，我們期望提供老師們在教學中的回饋，鼓勵其他老師們一同發想更多的教學方法。以下就讓老師們來詳細地分享自身的教學方法！
一、「商業電影」vs「作者電影」風格類型比一比！
分享人：臺北市私立衛理女子高級中學 李紀平老師
課程名稱：藝術與生活—電影欣賞
李紀平老師分享其透過「電影比較」的方式進行教學。老師會在課堂上放映兩部不同類型、風格的電影，透過兩者之間的差異差異，引導學生認識不同電影的特色。老師在課堂中放映的是《大亨小傳》（The Great Gatsby）與《歡迎來到布達佩斯大飯店》（The Grand Budapest Hotel）這兩部故事年代背景相近的電影。老師先從電影中的攝影風格進行介紹，「《大亨小傳》以3D攝影的方式進行製作，（我）先讓同學體驗隨機點立體圖，部分同學對於二維圖形卻能在視網膜上造成3D成像感到驚訝，藉此延伸討論電影工業對3D感受的追求，進一步討論更有臨場感是否就更好看？」《大亨小傳》片中多數的場景是由3D技術合成，老師除了介紹3D效果之外，更進一步提及其與「商業電影」的關聯。而對於《布達佩斯大飯店》，老師認為其影像風格較接近「作者電影」的型態，是因為「（片中可以）明顯感受到水平置中的構圖、強調圖畫般的二維感畫面以及全片近乎粉色調的影像調性」，以上特點都在指向導演對於個人風格形塑的企圖與創作核心。
在兩部電影的對比之中，老師提出「商業電影」與「作者電影」兩概念的差別，並從中介紹「作者論」一電影理論，表示有一流派的電影論述認定導演個人與影像風格的高度連結。在授課過程中，老師會透過分組的方式，讓學生們能夠更有效地進行電影討論。同時也會使用便利貼作為道具，鼓勵學生們精簡、濃縮地寫下觀影感受，接著與大家分享。老師原本先擔心學生們會較無法接受較藝術的電影，但在學生的反應之中，也有人提到「作者如果不創作，就會變成工具人」，認為作者個別的影像風格仍有必要存在。
＃教學不藏私：神不知鬼不覺傳遞電影理論、分組搭配便利貼課堂超歡樂
二、短片可以怎麼教？從劇情、音效與美術設計入手
分享人：臺北市立永春高級中學 李睿瑋老師
課程名稱：藝術生活—影像閱讀
李睿瑋老師在課堂上採用《10+10》作為教材，這是一部由二十位導演各拍攝一部短片的合輯，其中內容取材、影像風格都很豐富。李睿瑋老師也指出，在這些特點之外，短片的長度也是他拿來作為教材的考量。因為在一堂課中就可以放完的影片，得以讓學生較完整地了解劇情脈絡。並且，如果播放一遍看不懂的話，還可以再看兩、三遍。老師正是透過以上「反覆觀影」的過程進行教學。首先，在第一次觀影時老師會圍繞著「劇情」進行提問，例如：片名的含義、角色安排以及對象徵性畫面進行詮釋。接著在第二、三次觀影之後，老師則會著重在「音效」與「場景佈置」進行討論。例如在其中一部短片〈回音〉中，老師則提出片中會透過重覆的、前後呼應的聲音來扣合「回音」的題旨，進而呈現該片提及「霸凌」將一再重演的觀點。另外，老師也會引導學生們針對場景中人物、物件的擺放位置，又或是畫面中的色彩搭配，以揣摩片中人物的心境。老師認為透過反覆觀看短片，可以「引導學生觀察、提問、發現、討論，建立觀影的能力和開放的態度，（因為解讀電影）沒有對錯，只有能不能合理解釋。」
＃教學不藏私：步步推進影像分析、一看再看⋯⋯看到新世界！
三、從電影海報學習「視覺設計」！
分享人：國立暨南國際大學附屬高級中學 董錦燕老師
課程名稱：各類文學選讀
董錦燕老師以〈爸爸的房間〉（My Father’s Room）為題材，透過動畫短片就線家庭暴力與成長傷痕。而老師介紹影片內容之前，先以「電影海報」作為切入點，引領同學們嘗試抓住影像中的核心意涵。老師首先介紹該片、其他著名電影以及上過課的學長姐製作的海報，提供學生當作參考。接著再透過以下四點來引導學生完成海報製作：「一、你會挑選哪一些圖片？二、你會設計哪些文案？三、版面配置會是如何呢？四、描述一下你想要傳達的概念。」藉由設計電影海報，可以讓學生們試著將其在影像中所體會、察覺到的感受，較具象化地表達出來。
老師也提及，「現在的孩子都非常有主見，也勇於表達，給他們適度的引導與空間，都能夠說出自己的一番體會。例如設計海報時，有一組的片名是「閣樓上的箱子」，他們說明因為這是一段想束之高閣的回憶，閣樓跟girl是類似的諧音，而箱子象徵的是塵封的記憶。」從中可以看到學生們發揮創意，將意象與諧音梗聯想，找到了自己與影像的連結方式。
＃教學不藏私：電影海報動手做、片名聯想好有創意
四、在逐格動畫中發現「鏡頭語言」！
分享人：新北市立新北高級中學 林雨澄老師
課程名稱：從英美電影學英文
林雨澄老師選用玩偶式的逐格動畫電影《聖誕夜驚魂》（The Nightmare Before Christmas ）進行教學。老師先是講解動畫電影的製作流程、攝影角度與景別，最後讓同學們分組設計場景、寫台詞、配音以及拍攝照片呈現一個故事
老師在播放介紹逐格動畫製作過程的影片時，會一併發下「學習單」讓同學們撰寫，以掌握電影製作的相關資訊，「例如：這部電影為了60個角色，做了將近200個玩偶、每 1秒鐘的影片需要拍24張照片，一分鐘的影片要製作一個禮拜才能完成。」接著老師會透過「熟悉的劇情畫面截圖來講解複習電影拍攝的角度和景別」，以此介紹五種拍攝角度：鳥瞰鏡頭、俯角、水平鏡頭、仰角、傾斜角度鏡頭，與電影景別：大遠景、遠景、全景、中景、近景、特寫，以討論電影畫面中選用不同鏡頭、景別的用意。最後，老師會請學生們分組「用玩偶當角色來編故事，並拍攝6張照片呈現一個故事， 每張照片盡量用不同的鏡頭角度與景別拍攝。」在這整個製作過程中也會教學生們，「使用到Google簡報共編，為照片寫上英文字幕、下載Mote錄音軟體，為角色用英文配音唸英文字幕、最後用Canva共編，將照片製作成影片。」透過以上實際操練，除了可以讓學生們更深刻地認識「電影語言」，同時也如老師所提及，「電影是學習英文聽說讀寫能力的有趣教材及無痛學習法，「聽」英語發音、角色配音「演說」英文、「讀」英文字幕、為每張照片「寫」英文字幕台詞。」在觀看、製作影片時，進行聽、説、讀、寫的語言學習。
＃教學不藏私：無痛學習電影景別、邊看電影邊學英文、用玩偶直接拍故事！
五、情緒看得見嗎？用圖片、色卡來培養感受力！
分享人：臺北市立大同高級中學 黃品璇老師、國立暨南國際大學附屬高級中學 董錦燕老師
課程名稱：性別與空間―動畫片〈爸爸的房間〉觀影與分析、各類文學選讀
「情緒猜猜樂」是影像創新實驗室中〈爸爸的房間〉教具包的教材之一，在此次的教學方法分享中，有兩位老師與我們談及教材的使用經驗。其一是「情緒猜猜樂」發想人之一的黃品璇老師，其二則是曾在課堂中採用教材的董錦燕老師。黃品璇老師首先提及「情緒猜猜樂」的教學步驟，「一、老師準備數個情緒詞彙並讓同學們抽取。同學們領取後，不要告訴其他同學，自己手裡的情緒詞彙為何；二、同學們根據已經拿到的情緒詞彙，從網路、圖書與現實物品裡搜尋能代表這個情緒詞彙的『兩張圖片』與『一張色卡』，其中，圖片不可包含對人物與文字描述；三、同學們將兩張圖片與一張色卡拼貼成一個完整大圖。完成後，開放同學們分享自己製作的情緒卡片，並邀請其他同學猜測該卡片所代表的情緒詞彙為何。」從步驟中可以看出，「情緒猜猜樂」的活動內容可以讓學生們透過圖像、顏色來呈現自我的內心狀態。黃品璇老師指出，「學生在揀選圖片時，會運用過往的學習經驗，例如：有一組學生的圖卡為「紅豆」，待答案揭曉後，方才知道是以王維〈相思〉首句：「紅豆生南國」為發想，表達「相思」的情緒。」
董錦燕老師則分享了授課學生的反饋。在經過教案的引導之後，學生在詮釋影像時可以表達得更細膩，例如老師會提出問題：「你認為影片中最後那道光，象徵著什麼？」每位學生回答不一，「有同學覺得坐在沙發上是一個舒服的坐姿，雖然依然處在陰影當中，背後還有擱置一個沉重的大箱子，但是已經有一道光透進來，可見已經達到自我和解的某一種舒服狀態；有的著眼於旁邊的那一盞檯燈，學生詮釋，那盞燈是女孩內心的光芒，雖然還非常微弱，但是已經能夠溫暖自己，帶來內在的安定。」老師認為這樣的訓練可以讓學生們「認識自己的情緒，接納自己的感受，從而認識自己，學會情感的抒發與表達。
＃教學不藏私：認識100種情緒、找出你的最佳圖解、嘗試分享生命經驗
國立中央大學台灣電影研究中心 